Mastère Écriture de scénario et Réalisation à Paris

Lors de la première année, vous plongez dans l’univers de l’écriture scénaristique, en acquérant les bases essentielles de la narration. Vous explorez les fondamentaux du scénario, en étudiant des œuvres emblématiques, et vous apprenez à développer des personnages, en vous concentrant sur leurs archétypes et leurs dynamiques.

Vous apprenez à écrire pour différents genres cinématographiques, en maîtrisant les conventions et les subtilités de chacun. À travers des ateliers d’écriture intensifs et collaboratifs, vous perfectionnez vos compétences en écriture de court-métrage et de série, tout en réalisant un scénario complet pour un court-métrage. Vous vous initiez également à la dramaturgie et à l’adaptation d’œuvres existantes.

Enfin, un projet de fin d’année vous permet de mettre en pratique toutes vos connaissances, avec la rédaction d’un scénario complet et un tournage de court-métrage.

La deuxième année est consacrée à la spécialisation et à l'approfondissement de vos compétences en écriture scénaristique. Vous explorez des techniques narratives avancées, telles que les structures non linéaires et l’innovation dans la narration.

Vous apprenez à écrire pour les médias digitaux, les plateformes de streaming, la réalité virtuelle et les jeux vidéo, en vous adaptant aux nouvelles formes de narration interactive. Les ateliers d’écriture professionnelle vous permettent de développer un scénario de long-métrage et de perfectionner vos compétences en pitch et présentation devant des producteurs. Vous explorez également les enjeux éthiques et sociaux de l’écriture, en abordant des thèmes comme la diversité et la responsabilité de l’écrivain.

Enfin, vous finalisez votre grand projet personnel, qu’il s’agisse d’un scénario de long-métrage, d’un pilote de série ou d’une œuvre digitale, et préparez un portfolio professionnel. Un travail de révision et des retours professionnels enrichissent votre expérience avant votre mission professionnelle de 6 mois. 

En première année, vous développez une compréhension approfondie du lien entre le scénario et la réalisation. Vous apprenez à adapter la vision scénaristique à la réalité du tournage, tout en perfectionnant vos techniques narratives avancées et en créant des personnages complexes.

À travers des ateliers d'écriture, vous expérimentez différents styles et obtenez des retours critiques sur vos projets. En parallèle, vous explorez les techniques de mise en scène et le choix de la caméra, en étudiant les grands maîtres du cinéma. Vous êtes également formé à la direction d’acteurs, avec des sessions pratiques sur le casting, l’audition et le travail avec les comédiens. L’adaptation d’œuvres existantes à l'écran vous permet de relever les défis de fidélité et de licence artistique.

Vous apprenez les bases de la production et préparez votre tournage : repérage des lieux, choix des décors, et préparation technique. Le projet de fin d'année vous permet de concrétiser vos compétences avec la création d’un court-métrage et d’un documentaire de 5 minutes, le tout encadré par des retours et une analyse critique.

En deuxième année, vous explorez des formes narratives non linéaires et expérimentales, en réalisant des séquences avant-gardistes. Vous vous familiarisez avec les particularités des formats TV et web, en créant des pilotes et des web-séries.

La post-production devient un élément clé, avec un focus sur le montage, le sound design et la colorimétrie pour finaliser votre vision. Vous apprenez à interagir avec l’industrie, en rencontrant des producteurs, en préparant et en réussissant vos pitchs, et en vous familiarisant avec les droits d’auteur et les négociations. Vous réfléchissez aux enjeux éthiques du cinéma, notamment la responsabilité des réalisateurs dans la représentation cinématographique.

Le grand projet de fin d’année vous permet de concevoir, écrire et réaliser un projet final, tel qu’un court-métrage ou un épisode pilote. Vous préparez également votre portfolio professionnel et un démo-réel, en incluant un script-doctoring des projets de la première année et une co-écriture avec les M1.

Dès la première année, vous explorez les fondamentaux de la réalisation, en vous familiarisant avec l’histoire du cinéma et en étudiant les évolutions des techniques narratives. Vous apprenez à analyser les films et les séries, en identifiant le style de chaque réalisateur.

Vous perfectionnez vos compétences en cadrage, en éclairage et en sonorisation, tout en expérimentant des techniques avancées de composition visuelle et de design sonore. La direction d'acteurs fait partie intégrante de votre formation : vous apprenez à comprendre la psychologie des acteurs et à diriger des répétitions et des tournages avec des comédiens professionnels. Vous êtes également formé à la scénarisation et à la mise en scène, en développant des personnages et des structures narratives complexes.

À travers un module sur la réalisation numérique, vous explorez les différents formats audiovisuels, de la production sur smartphone aux productions pour les plateformes de streaming. Votre projet de fin d’année vous permet de réaliser des courts-métrages de fiction et des documentaires, ainsi qu'un clip, avec un focus sur le montage, la post-production et l'analyse critique.

En deuxième année, vous approfondissez vos connaissances de la réalisation en explorant des genres spécifiques tels que le film noir ou le documentaire, et vous vous initiez aux innovations technologiques qui impactent la réalisation contemporaine. Vous apprenez à différencier le cinéma d’auteur du cinéma commercial, et à adapter vos pratiques à des contextes variés.

La production et la post-production deviennent un axe central de votre formation, avec une introduction à la gestion de budgets, au montage avancé, aux effets spéciaux, à la colorimétrie, ainsi qu’au sound design et au mixage audio. Vous êtes formé à la réalisation pour la télévision et à la création d’épisodes pilotes, en comprenant les différences entre les formats cinéma, TV et digital. Vous explorez les stratégies de diffusion et de marketing pour promouvoir vos projets, qu’il s’agisse de festivals de cinéma, de distribution en VOD ou de marketing pour réalisateurs.

Le module sur la réalisation documentaire vous permet de maîtriser les techniques spécifiques au genre, tout en découvrant des formats innovants comme la réalité virtuelle et augmentée, ainsi que le storytelling transmédia. Enfin, vous concevez et réalisez un projet personnel en finalisant un court-métrage ou un épisode pilote, tout en préparant votre portfolio professionnel pour débuter votre carrière.